En el profesorado encontramos, entre otros destacados profesionales, a Vicente Guallart, Solimán López o Christopher Lindinger.
La manera en la que accedemos a la información, la experimentamos y la compartimos ha cambiado. En este marco, la creación artística también. Debido a estos condicionantes, desde la escuela valenciana ESAT se propone un nuevo modelo de enseñanza del arte y de sus procesos creativos dentro de los parámetros establecidos por la sociedad digital a través del Curso de Especialización en Creatividad Digital & Media Art (CDMA).
La nueva cultura, basada en la implementación en nuestras vidas del espacio electrónico, ejemplificado en internet y en las redes sociales online, ha modificado de forma sustancial el modo de acceso a la información y la forma en que la experimentamos y compartimos, adquiriendo conocimientos y formando un nuevo pensamiento.
Por su parte, la creación artística actual ha transformado profundamente sus procesos productivos. Las prácticas artísticas contemporáneas utilizan de forma natural y espontánea los nuevos medios y se desarrollan dentro de este escenario que ha construido la sociedad digital, de la que forman parte artistas y creadores. CDMA está dirigido a nuevos perfiles creativos en la era digital para artistas, creadores de todas las ramas, graduados o licenciados en Bellas Artes y en Diseño y profesionales de cualquier disciplina creativa, que deseen profundizar en el conocimiento y en la práctica de los sistemas productivos del arte con nuevos medios.
PERFIL INTERDISCIPLINAR
Para la selección de los alumnos, los responsables del curso aceptan perfiles interdisciplinares. Se valorará especialmente poseer conocimientos de tipo medio en el uso de herramientas y procesos tecnológicos, así como demostrar alguna experiencia en cualquier rama o campo creativo (plástico o audiovisual) mediante la presentación de currículums y portafolios.
El Curso de Especialización en Creatividad Digital y Media Art (CDMA) utiliza el concepto actual de Medialab como entorno de aprendizaje, creación, producción y difusión. El desarrollo de los trabajos prácticos será permanentemente tutorizado y asesorado por los responsables docentes del curso, quienes emplearán sistemas basados en estrategias actuales de desarrollo del conocimiento, como think-tanks, brainstormings, foros y debates presenciales de entornos vivenciales dentro del propio espacio de trabajo del curso, foros y chats online, lo que se completará con la realización de actividades puntuales fuera del centro.
Perfil Artístico
– Artistas audiovisuales – Media-artists
– Diseñadores gráficos
Perfil Humanidades & Comunicación
– Creadores interdisciplinares
– Creativos
– Comisarios de Media Art
– Gestores culturales de la Sociedad
Digital
– Teóricos de Media Culture
Perfil Técnico
– Programadores
– Diseñadores Web
– Media Designers
– Diseñadores de Producto – Ingenieros
OBJETIVO DOCENTE
El curso, dirigido por José Ramón Alcalá, pretende formar a los alumnos en los nuevos modelos de creación en el arte contemporáneo, adiestrándoles técnica y conceptualmente en el uso de los nuevos medios y herramientas tecnológicas y preparándoles para su inserción laboral en la sociedad digital actual, mediante metodologías basadas en el emprendimiento y en la construcción de un pensamiento colaborativo propio, prestando especial atención a las relaciones entre el arte y las industrias creativas y culturales.
Para ello, ESAT pone a disposición del curso los medios técnicos y humanos necesarios, aprendiendo directamente con los artistas y profesionales del mundo del arte digital contemporáneo más relevantes: Christopher Lindinger, Lara Sánchez Coterón, Vicente Guallart, Peter Bosch & Simone Simons, Solimán López, Fred Adam & Verónica Perales, etc. serán algunos de los docentes de este posgrado.
